segunda-feira, 13 de julho de 2009

Moção de Apoio dos Governadores do Nordeste à proposta de Reforma da Lei Rouanet‏

Moção de Apoio dos Governadores do Nordeste à proposta de Reforma da Lei Rouanet
Fonte: Agecom e Secult/BA

Os chefes dos executivos estaduais presentes ao 11º Fórum dos Governadores do Nordeste, em João Pessoa, acabaram de aprovar unanimemente moção proposta pelo governador Jaques Wagner, que aprimora a Lei Rouanet. Segundo o encaminhamento do governador baiano, o Fundo Nacional de Cultura deixa de ser formado apenas por recursos captados junto à iniciativa privada, passando a contar também com 2% do orçamento da União.
Outra proposta de Wagner incluída na moção é que 49% do Fundo seja repassado aos fundos estaduais e municipais, além da descentralização do processo de seleção dos projetos. O texto também pede o apoio das bancadas dos estados do Nordeste para a aprovação das modificações na Lei Rouanet, atendendo a uma antiga reivindicação da classe artística e cultural brasileira.
Leia o texto da moção:
MOÇÃO DE APOIO DOS GOVERNADORES DO NORDESTE À REFORMA DA LEI ROUANET APRESENTADA PELO MINISTÉRIO DA CULTURA

Nós, Governadores dos Estados do Nordeste, temos orgulho da riqueza e diversidade da cultura nordestina, matriz da brasileira. Para reforçar esse patrimônio da nossa gente, nós, reunidos no XI Fórum de Governadores, apoiamos a proposta de alteração da Lei Rouanet, para instituir o Programa Nacional de Fomento e Incentivo à Cultura – PROFIC, que o MinC está encaminhando ao Congresso Nacional.
A Lei 8.313, conhecida por Lei Rouanet, representou um avanço, quando aprovada em 1991, para as políticas públicas do Governo Federal, ao definir mais claramente os mecanismos de incentivo à produção cultural no Brasil. No entanto, sua aplicação, ao longo do tempo, foi gerando distorções que precisam ser superadas, especialmente o excessivo foco na renúncia fiscal como fonte de financiamento e a concentração dos recursos em poucos centros urbanos do país.
A atual proposta contém medidas inovadoras para a política brasileira da área, com efeitos positivos para o desenvolvimento do Nordeste. Ela promove a desconcentração regional e setorial do acesso aos recursos de fomento; amplia os mecanismos de financiamento, indo além da renúncia fiscal; e democratiza o consumo cultural, através do Vale Cultura.
Recomendamos ao MinC a definição de percentuais regionais preestabelecidos na alocação dos recursos e o acolhimento das propostas apresentadas pelo Fórum de Secretários e Dirigentes de Cultura do Nordeste, especialmente nos seguintes pontos: a) transferência obrigatória de 49% dos recursos do Fundo Nacional de Cultura para os Fundos Estaduais e Municipais, a partir de programas previamente pactuados; b) descentralização da seleção dos projetos a serem financiados, com o compartilhamento dos processos de decisão com os estados, já que estes têm um conhecimento mais próximo da realidade local. Ao mesmo tempo, conclamamos as bancadas nordestinas no Congresso Nacional a apoiarem a aprovação do PROFIC, tão logo a mensagem seja encaminhada à apreciação do Legislativo.

João Pessoa, 10 de julho de 2009.
Governadores reunidos no XI Fórum de Governadores do Nordeste

domingo, 12 de julho de 2009

MINISTÉRIO DA CULTURA SIMPLIFICA APRESENTAÇÃO DE PROJETOS

O Ministério da Cultura está simplificando a apresentação de propostas culturais no mecanismo de incentivo à cultura. Foi divulgada a Portaria nº 30, no Diário Oficial da União, estabelecendo novas regras para o cadastramento no SALICWEB. O proponente só precisará apresentar a documentação quando o projeto for aprovado pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC).

O SALICWEB conta agora com novos campos de dados, o que facilitará o envio dos projetos para as instituições vinculadas ao MinC. O preenchimento detalhado proporcionará o recebimento de informações suficientes para subsidiar a análise técnica do projeto. “Desta forma a proposta será absolutamente digital até a aprovação pela CNIC”, afirmou Evaristo Nunes, gerente da Secretaria de Fomento e Incentivo à Cultura.

Essas medidas visam agilizar os trâmites de apreciação das propostas, minimizando o fluxo de correspondências em papel. Outra novidade é que diminuiu de 90 dias para 60 dias o prazo para o envio das propostas. Desta forma, o MinC tenta simplificar ainda mais a burocracia para o cadastramento de propostas culturais, além de proporcionar mais agilidade para os trâmites da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

As inovações adotadas pelo Ministério da Cultura, com vistas à modernização da Lei Rouanet e à desburocratização na inscrição de projetos, atendem uma série de sugestões e pedidos enviados por proponentes que esperam mais agilidade para a análise das propostas.

Os principais pontos de mudanças foram:

A partir da publicação da Portaria/MinC nº 30/2009, o proponente não precisará mais enviar em meio físico a proposta cultural inscrita no ambiente do SALICWEB;

O formulário online foi ajustado para receber as informações obrigatórias constantes do Capítulo I da portaria;

Para o envio eletrônico da proposta, os documentos solicitados no Capítulo I da referida Portaria deverão ser digitalizados e anexados em formato pdf;
A proposta enviada pelo SALICWEB será impressa no próprio Ministério da Cultura após a verificação de conformidade visual e o aceite do MinC, quando será transformada em projeto e receberá o nº de Pronac;

Somente após a aprovação do projeto e para publicação em DOU da Portaria de autorização para captação de recursos, será necessário o envio, por meio físico, da documentação obrigatória constante do Capítulo II da Portaria/MinC nº 30/2009.

Fonte: Ministério da Cultura

Bumba-meu-boi pode conquistar o título de bem imaterial Depois do Tambor-de-crioula, o Bumba-meu-boi pode ser o próximo a conquistar o título.


Bumba-meu-boi pode ser a próxima manifestação do estado a ser tombado como patrimônio cultural imaterial do Brasil.


O Bumba-meu-boi pode ser a próxima manifestação do estado a ser tombado como patrimônio cultural imaterial do Brasil. O processo de conclusão do dossiê, que solicita este reconhecimento, está em fase de finalização e logo será enviado para o Conselho Consultivo do Patrimônio Cultural, do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional em Brasília. A previsão é que o resultado seja divulgado até junho do próximo ano. O processo de tombamento da brincadeira, iniciou em 2001, com a aplicação do “INRC - Inventário Nacional de Referências Culturais: a experiência com o Bumba-meu-boi do Maranhão”, fruto do projeto “Celebrações e Saberes da Cultura Popular”, realizado pelo Centro Nacional de Folclore e Cultura Popular, com o apoio e recursos da secretaria de Patrimônio, Museus e Artes Plásticas do Ministério da Cultura. O Tambor-de-crioula foi a primeira manifestação cultural do Maranhão a ter esse reconhecimento. Os blocos tradicionais já começaram a se mobilizar para também alcançá-lo.

Segundo Izaurina Maria de Azevedo Nunes, pesquisadora e técnica em Ciências Sociais da Superintendência do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico do Maranhão responsável pelo dossiê, os primeiros passos foram dados após o Decreto Presidencial 3551/2000, do então presidente do Brasil, Fernando Henrique Cardoso. O decreto instituiu o Programa Nacional de Patrimônio Imaterial, que prevê o registro de bens culturais de natureza imaterial, como Celebrações, Saberes, Formas de Expressão, Ofícios e Lugares em livros específicos do Instituto do Patrimônio do Histórico e Artístico Nacional [IPHAN].

sábado, 11 de julho de 2009

Funarte de Música prorroga inscrições até 8 de agosto

A Fundação Nacional de Artes (Funarte) prorrogou o prazo de inscrições do projeto Pauta Funarte de Música 2009, que seleciona artistas para a programação musical das salas Sidney Miller (Rio de Janeiro), Guiomar Novaes (São Paulo), Cássia Eller (Brasília) e da Funarte MG (Belo Horizonte). Os interessados em concorrer podem, agora, enviar seus projetos para análise até o dia 8 de agosto. Os shows estão previstos para os meses de setembro e outubro.

A programação das salas estará dividida nas categorias "Câmara de Música", voltada para trabalhos eruditos; "Instrumental Brasil", dedicada a composições populares instrumentais; e "Letra e Música", destinada às canções populares. Dezesseis apresentações serão realizadas em cada um dos espaços.

Podem participar do processo seletivo cantores, instrumentistas e grupos musicais que desenvolvam trabalhos nas categorias citadas. Cada proponente selecionado receberá por sua apresentação o valor bruto de R$ 3 mil, além de 90% da arrecadação da bilheteria.

Os quatro editais que abriram o processo seletivo foram lançados pela Funarte em 25 de maio e estão disponíveis no endereço: http://www.funarte.gov.br. Mais informações pelo telefone: (21) 2240 5151

Serviço

• O quê

Projeto Pauta Funarte de Música

• Quando

Inscrições até o dia 8 de agosto

• Onde

Site http://www.funarte.gov.br

Informações

Telefone: (21) 2240 5151

Fonte: Ascom/Funarte

REBAC PARTICIPA DE SEMINARIO SOBRE TRIBUTOS E CIDADANIA

Zezinho Casanova presidente da Rede Bacabalense de Cultura e Mestre Pinta da Associação de Capoeira Zambi estiveram em São Luis do Maranhãoa dia 9 e 10 de Julho parciticando do II SEMINÁRIO TRBUTOS&CIDADANIA realizado pelo Ministério da Fazenda no Maranhão. durante o evento foram responidas a questões como se os tributos podem sercir ccomo instrumento de nserção social, qual o papel dos tributos num estado Democratico de Direito? O Tributo pode se constituit como um um vetor de desenvolvimento assumindo função social? Renúnica fiscalç e investimentos na produção cultural podem se compatibilizados constribuijndo para a redução das desiguadadeds regionais?}
Este conjunto de questões foram abordadas durante a realização do eventom, que foi promovido pela Delegacia da Receita Federal do Brasil em São Luia atraveps de uma ampla parceria comm instituiçoes publicas, privadas, do terceiro setor e sociedade civil organizada.
Nesta segunda edição, a Receita Federal de São Luis,além de dar ccontinuidade ao seu programa de capacitação para a sociedade,amplia suas perspecctivas e integra questões inportantes que possibilitarão a seus públicos melhor compreender o seu papel social e instituicional.
O vento programa para inicara ás 14:00hs de 09 de julho começou sobre uma palestra sobre "A Reforma da Lei Rouanet", o exposior foi o tccnico Evaristo Nunes que substituiu o Ministro da Cultura Juca Ferreira que se encontrava em missão oficial na França, a mesa teve ainda como moderadores o Secretáario de Estado de Cultura Luis Bulcão, alem de representate da ordem dos Advogados do Brasil no Maranhão, fundação Mucinicpal de Cultura de São Luís e Deputado Federal Flávio Dino.
Em continuidade a programção foram expostos ainda por Marcelo Carvalho Lima 9 Doutorando em Direito Tributário na PUC-SP) o tema "Isenção Tributária (IR+IPI) a não incidencia cidadã", o terma " A Previdência como Instrumwento de Inserção Social " foi ministrado por Sérgio Cotrim Guará da Receita Federal do Brasil, já "A Função Social do Tributo como Vetor do Desenvolvimento" teve com conferecista o Professor Manoel rubim da Silva, Catherine de Assunção Costa da Receita Federal do Brasil expoes sobre "Micor Empreendedores Indiviuduais", ao final do evento um novo represente do ministério da cultura minitrou palestra sobre as mudanças da lei Rouasnet, o resultado do seminario foi proveitoso tanto para a Receitra como para artistas e produtores culturais.

Fomento, Comunicação e Memória

http://www.cultura.gov.br/site/wp-content/uploads/2009/07/livro-oficina-brincando-na-114x163.jpgA Secretaria da Identidade e da Diversidade Cultural do Ministério da Cultura (SID/MinC), em parceria com a Fundação Orsa, a Rede Cultura Infância e o Serviço Social do Comércio de São Paulo (SESCSP), lançou no mês de junho a publicação Oficina Brincando na Diversidade - Cultura na Infância.

A edição é resultado do encontro realizado no ano passado, em São Paulo, reunindo representantes de diversos segmentos socioculturais e gestores públicos em torno de questões envolvendo os seguintes eixos: Fomento, Comunicação e Memória.

“Esta publicação traz um relato fiel do conteúdo de nossas discussões durante a Oficina Brincando na Diversidade”, explica o secretário da SID/MinC, Américo Córdula. “Nosso trabalho, agora, no Ministério da Cultura, será o de estimular o respeito à diversidade da infância, e a recuperação dos espaços do brincar, que foram institucionalizados, transformados em outra coisa, de modo que se tornaram, hoje, espaços alternativos.”

“Os verdadeiros espaços do brincar são constituídos a partir da percepção, de que devemos reconhecer a criança como sujeito, e deixá-la se expressar livremente. Para recuperá-los, deveremos estimular uma nova transformação, principalmente daqueles espaços e instituições que buscam a homogeneização em nome da educação, e que a estabelecem por meio de regras, interdições e hierarquizações”, conclui Córdula.

O conteúdo do livro visa contribuir para estimular a participação de outros interessados e para aprofundar o debate e a construção de uma política pública por meio da qual possa ser fortalecida e valorizada a identidade da infância brasileira e sua inserção no contexto da nossa diversidade cultural.

Confira a publicação Oficina Brincando na Diversidade - Cultura na Infância.

Mais informações: (61) 3316-2129, na SID/MinC.

Maceió sedia Seminário Nacional de Cultura

Numa parceria com a Secretaria de Estado da Cultura (Secult), o Ministério da Cultura promove a partir da próxima segunda-feira (13), o Seminário Nacional de Cultura. O evento, que prossegue até a terça-feira, acontece no auditório do Maceió Atlantic (antigo Meliá), das 9 às 17 horas. O objetivo é apresentar aos gestores municipais de Cultura a proposta de estruturação do Sistema Nacional de Cultura (SNC).

“Alagoas integra a lista dos primeiros Estados que estão realizando um evento deste porte, o que para nós é bastante gratificante, diante do fato de haver uma parceria constante da Secult nos projetos e ações propostas pelo MinC, nos diversos segmentos culturais”, ressaltou o secretário de Cultura, Osvaldo Viégas.

Durante o seminário, técnicos do MinC vão repassar informações necessárias à implantação e desenvolvimento de políticas públicas com base nas diretrizes do SNC, nos municípios alagoanos.

Saiba mais sobre o SNC

A base institucional do Sistema Nacional de Cultura há muito vêm sendo construída em todas as instâncias federativas. Órgãos específicos para gestão da política cultural, Conselhos de Política Cultural, Fundos de Financiamento da Cultura e Sistemas Setoriais (museus, bibliotecas, informação, entre outros) foram criados; Conferências de Cultura foram realizadas; e Planos de Cultura elaborados e em tramitação nos Legislativos. Todavia, estas iniciativas não foram articuladas dentro de uma estratégia comum, especialmente, no que trata da inter-relação entre os componentes do SNC, seja no âmbito de cada ente federado, seja entre eles.

Atualmente, um dos grandes desafios do MinC é construir essas articulações onde elas inexistem, a exemplo dos subsistemas setoriais com o SNC, e reestruturar as instâncias pré-existentes, especialmente os conselhos constituídos em outro contexto político e que não atendem aos critérios previstos no SNC.

domingo, 5 de julho de 2009

SEMINÁRIO TRIBUTOS

Companheiros(as) agentes e militantes culturais


Vamos ao II Seminário Tributos e Cidadania. Voce(s) já estão com as informações em mãos, por isso, inscrevam-se já. A presença da militancia cultural maranhense será de fundamental importancia nesse evento. Vamos lá, dias 9 e 10/07.
Se tem dúvida como se inscrever, repetimos os contatos para não ter desculpas.
Veja: (98) 3218.7270
3218.7050
3218.7036
Assessoria de Comunicação/Receita Federal - Rua Oswaldo Cruz - (Canto da Fabril)SLZ - 4º andar

Até lá, abraços e saudações culturais

Prof. Dionilio Almeida

O SILÊNCIO DOS INTELECTUAIS

(Joãozinho Ribeiro)

Rabos, bocas, mentes e quem sabe até outras partes do corpo, tudo preso. Artistas, produtores culturais, acadêmicos, jornalistas, direta ou indiretamente (através de parentes e aderentes), dependurados na folha de pagamento do Senado Federal. Que vergonha, Maranhão! Que maus exemplos, conterrâneos!

O nepotismo secreto ou declarado já foi objeto de fartas matérias e artigos em grandes órgãos da imprensa, blogues etc., não vale à pena dedicar neste espaço maiores atenções ao tema. O que causa mesmo indignação e estarrecimento é a constatação absurda de empregados de empresas privadas (jornalistas), domésticos (mordomos e motoristas), cantores e compositores assalariados com dinheiro público, sem prestar nenhum serviço de natureza pública.

No caso dos beneficiários vinculados à criação intelectual, a coisa é ainda mais tenebrosa, pois além do rabo, a liberdade de expressão se torna totalmente comprometida e dependente, a serviço do senhorio que lhes assegura a remuneração bancada pelo erário público. E não há nada mais deprimente no campo da cultura do que a subserviência intelectual. Da “pena de aluguel” do jornalista à sujeição da criatividade do acadêmico, do compositor, do cantor às determinações do seu amo.

Tudo isso acontece no momento em que o Brasil se prepara para realizar duas conferências de caráter nacional que devem se tornar um marco na história da nação: a I Conferência Nacional de Comunicação e a II Conferência Nacional de Cultura. A democratização dos meios de comunicação foi a diretriz mais valorada nos anais da I Conferência Nacional de Cultura, realizada em dezembro de 2005. Sem sombras de dúvidas, será desta feita um dos grandes eixos do temário das duas Conferências, alvo de poderosos interesses das grandes corporações empresariais da comunicação e do entretenimento nacionais e internacionais.

Nesta última semana, mas precisamente no dia 01 de julho, estive em Salvador-Ba, a convite do Secretario de Cultura daquele estado, Márcio Meirelles, participando de uma videoconferência que abordava o tema “Processo de Construção Participativa de Políticas Públicas”. A transmissão simultânea do evento para os 26 Territórios de Identidade da Bahia ficou sob a responsabilidade da equipe técnica do Instituto Anízio Teixeira, abrangendo 40 auditórios e 06 estúdios espalhados por todo o estado.

A mesa de debates foi integrada por mim, pelo Dr. Paulo Fábio Dantas Neto (cientista político e professor da UFBA) e pela Superintendente de Cultura, Ângela Andrade, da Secretaria de Estado da Cultura da Bahia.

Em sua fala, o Dr. Paulo Fábio tratou do tema principal, enquanto a minha focou o processo de organização da II Conferência Nacional de Cultura e a da Superintendente, Ângela Andrade, a metodologia da III Conferência Estadual de Cultura da Bahia.

Após as três exposições, abriu-se um espaço para as intervenções dos participantes localizados nas salas de recepção da videoconferência, que enriqueceram sobremaneira o debate com seus questionamentos e propostas. Um exercício democrático que coloca a Bahia na dianteira das discussões sobre o processo de organização da II Conferência Nacional de Cultura, contribuindo com a proposta de um modelo descentralizado, para que se tenha a garantia de um processo participativo, que valorize a diversidade cultural do Estado e do País.

É neste cenário de crise política e institucional que o Maranhão contribui em grande parte com o que há de mais atrasado e escandaloso, sendo objeto de chacota e de denúncias de todos os gêneros nos principais veículos de comunicação no noticiário diário, revelando para todo o Brasil as práticas e os métodos feudais da oligarquia local, cunhadas no controle da burocracia estatal (regional e federal) e na representação política.

Neste cenário também a imensa maioria dos nossos artistas e intelectuais se internam numa hibernação silenciosa, optando por um alheamento conformista, enquanto renomados formadores de opinião se manifestam na imprensa nacional, colocando seus pontos de vista, dando valiosas contribuições para a mudança do cenário político que se apresenta, por deveras aterrador.

Parafraseando o Vandré – a vida não se resume em arraiais. È um pouco mais, como enfatizaram o compositor Paulinho da Viola e o poeta Hermínio Bello de Carvalho. Há toda uma agenda política e cultural para ser cumprida, que irá desembocar em 2010, conforme horizontes que passam a ser construídos para o bem ou para o mal por meio das nossas intenções e gestos.

Nesta semana a Delegacia da Receita Federal em São Luís, em parceria com representativas instituições da esfera pública e privada, promove o II Seminário Tributos & Cidadania, nos próximos dias 09 e 10 de julho, a partir das 14h00, no Auditório do Ministério da Fazenda (Canto da Fabril). Para mesa de abertura ficou reservado o tema “Reforma da Lei Rouanet”, que a princípio seria alvo de uma exposição do Ministro da Cultura Juca Ferreira, por solicitação dele próprio, em audiência com este missivista no dia 10 de junho próximo passado. Infelizmente, a presença do Ministro foi cancelada em virtude de solicitação do Presidente da República para acompanhá-lo até a França, na mesma data, onde o Brasil receberá uma premiação internacional na área da cultura. O Ministro Juca Ferreira na semana passada foi eleito, por unanimidade, para a presidência do Comitê Executivo do Patrimônio Cultural da UNESCO.

De qualquer forma, o Ministério da Cultura deverá indicar um representante à altura para realizar a exposição sobre a Reforma da Lei Rouanet, e o Seminário contribuirá para esclarecer aos participantes sobre o Projeto de Lei que estará sendo encaminhado ao Congresso Nacional ainda neste mês de julho pelo Presidente Lula.

Além deste, outros temas de semelhante relevância serão abordados durante as duas tardes de realização do II Seminário Tributos & Cidadania: Lei dos Microempreendedores Individuais; A Previdência como Instrumento de Inserção Social; Isenção Tributária: A Não-Incidência Cidadã.

O evento será encerrado com uma conferência proferida pelo Professor da Universidade Federal do Maranhão e Auditor Fiscal da Receita Federal do Brasil aposentado, Manoel Rubim da Silva, abordando o tema “A Função Social do Tributo como Vetor do Desenvolvimento”.

terça-feira, 30 de junho de 2009

Companhia de Teatro de Bonecos prepara lançamento de CD

SÃO LUÍS - Integrantes da Companhia Beto Bitencourt de Teatro de Bonecos viajam hoje para São Paulo, onde vão participar do 4º Salão do Turismo, que começa no dia 5 de julho. O grupo vai realizar espetáculos com temas da cultura popular do Maranhão.

Em São Luís, a Companhia prepara o lançamento de um CD com a trilha sonora do espetáculo "Boizinho de Brinquedo". A tradição do bumba meu boi contada por meio de bonecos de pano. É assim que a Companhia faz um passeio pelas lendas do folclore maranhense, em um espetáculo para espectadores de todas as idades

editais abertos‏

  1. Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural - Edital nº 2/2009

  2. Prêmio Luso-Brasileiro de Dramaturgia

  3. Programa de Extensão Universitária - PROEXT/2009

  4. Edital BRGAMES - Programa de Fomento à Produção e Exportação do Jogo Eletrônico Brasileiro

  5. EDITAL DE SELEÇÃO PARA PONTOS DE CULTURA DO ESTADO DE SÃO PAULO

  6. Edital Microprojetos Mais Cultura Minas Gerais

  7. Prêmio Funarte Artes Cênicas na Rua 2009

  8. Edital de Seleção de Pontos de Cultura em Mato Grosso

  9. Prêmio Funarte Carequinha de Estímulo ao Circo

  10. Edital Prêmio Cultural Loucos pela Diversidade

  11. Edital Arte e Patrimônio 2009

  12. Prêmio Adicional de Renda 2009

  13. Programa Memória do Mundo da UNESCO - MOW

  14. Prêmio Viva Leitura 2009

segunda-feira, 29 de junho de 2009

ESTRÉIA NACIONAL DO ESPETÁCULO "VIVER É ADAPTAR-SE" É UM SUCESSO EM BACABAL

Depois de noves meses de gestação a criança nasce de parto normal e dolorosa, a companhia Curupira de Artes Cênicas finalmente estréia com sucesso o espetáculo "Viver é Adaptar-se" de Zezinho Casanova e Lúcia Correia. O evento cultural realizou-se no auditório da FEBAC - Faculdade de Educação de Bacabal dia 27 de junho às 20:30hs numa apresentação exclusiva para imprensa e convidados.
O espetáculo foi bem recebidos pela critica e por toda socieadede presente ao evento,apesar de ter estreiado com recursos tecnicos imcompretos por falta da patrocinio, a peça nao recebeu nenhum fomento do poder publico local, mas recebeu apoio de pessoas fisicas e juridicas da sociedade civil organizada.
A coméida educativa sobre a vida das pessoas com deficiencia agradou pelo forma e conteúdo do espetáculo, quase sem cenário por falta de recursos e com linguagem inovadora, abusou dos efeitos de luz e som completando a cem toque cenograficos interessantes.
A TV MIRANTE fez combertura do eventos, entrevistando autores, tecnico,atores e platéia, o que chamou atenção foi a presnença de professores com deficiencia visual presentes no teatro sentado na primeira fila acompanhados de seus tradutores, mesmo sem enxengarem asistiram a peça e se divetiram muito, ao final do espetáculo receberam das mãos do Diretor da peça um programa do espetáculo escrito em Braille.
O espétáculo voltará aos palcos dia 4 de julho no mesmo local,dessa fez seraberto ao publico em geral que terá acesso ao mesmo com o ingresso no valor de R$ 5,00, curioso foi que muitos convidados afirJustificarmaram que voltariam em 4 de julho mesmo pagando o ingresso pois consideraram o espetáculo como uma atividade que precisa ser visto várias vezes.

domingo, 28 de junho de 2009

A CULTURA DOS MUNICÍPIOS

(Joãozinho Ribeiro)

Sem sombra de dúvidas, os municípios brasileiros terão um papel preponderante na 2ª Conferência Nacional de Cultura, a ser realizada de 11 a 14 de março de 2010. O tema geral e os sub-temas já indicam esta posição de destaque após a aprovação do Regimento Interno pelo Conselho Nacional de Políticas Culturais, que agora receberá a chancela do Presidente da República, através de Decreto específico deflagrando a sua convocação.

O papel dos municípios, em qualquer projeto de desenvolvimento sustentável, seja cultural, econômico, ambiental, social etc., deve ser colocado em primeiro plano, pois é justamente nos seus limites territoriais em que serão materializadas as políticas públicas de todos os gêneros. Em se tratando de política cultural, a preparação das conferências municipais e intermunicipais, previstas para acontecer até 31 de outubro de 2009, será a base da construção de todo o processo de engajamento de artistas, produtores, gestores e agentes culturais em geral para assegurar “...a consolidação dos sistemas de participação e controle social na gestão das políticas públicas de cultura”, um dos objetivos da 2ª Conferência Nacional de Cultura.

O tema geral da 2ª CNC será “Cultura, Diversidade, Cidadania e Desenvolvimento”, dividido nos seguintes eixos e sub-eixos:

I- PRODUÇÃO SIMBÓLICA E DIVERSIDADE CULTURAL

  • Produção de Arte e Bens Simbólicos
  • Convenção da Diversidade e Diálogos Interculturais
  • Cultura, Educação e Criatividade
  • Cultura, Comunicação e Democracia

2-CULTURA, CIDADE E CIDADANIA

  • Cidade como Fenômeno Cultural
  • Memória e Transformação Social
  • Acesso, Acessibilidade e Direitos Culturais

3-CULTURA E DESENVOLVIMENTO SUSTENTÁVEL

  • Centralidade e Transversalidade da Cultura
  • Cultura, Patrimônio e Desenvolvimento Local
  • Patrimônio Cultural, Meio Ambiente e Turismo

4-CULTURA E ECONOMIA CRIATIVA

  • Financiamento da Cultura
  • Sustentabilidade das Cadeias Produtivas da Cultura
  • Geração de Trabalho e Renda

5-GESTÃO E INSTITUCIONALIZAÇÃO DA CULTURA

  • Sistemas Nacional, Estaduais e Municipais de Cultura
  • Planos Nacional, Estaduais, Regionais e Setoriais de Cultura
  • Sistema de Informações e Indicadores Culturais

Como afirmamos no início deste artigo, a mobilização nos municípios maranhenses dará o tom, a medida e o rumo dos debates que acontecerão na 2ª Conferência Estadual de Cultura que, dentre outras competências, elegerá os delegados do poder público e da sociedade civil para a Conferência Nacional.

O fortalecimento do Fórum de Gestores Municipais de Cultura e a reestruturação do Conselho Estadual de Cultura são requisitos imprescindíveis para assegurar uma Conferência no âmbito estadual democrática, participativa e que respeite principalmente a diversidade cultural do Maranhão.

A Secretaria de Estado da Cultura terá um papel fundamental em todo o processo, assim estabelecido nos arts. 21 e 22 do Regimento da 2ª Conferência Estadual de Cultura:

“Art. 21. A realização da Conferência Estadual de Cultura e do Distrito Federal é condição indispensável para a participação de delegados estaduais e distritais na Plenária da 2ª Conferência Nacional de Cultura.

Art. 22. Os Poderes Executivos Estaduais e o do Distrito Federal devem convocar as respectivas Conferências por meio de ato publicado em Diário Oficial dos Estados e do Distrito Federal, até o dia 15 de outubro de 2009, obedecendo as diretrizes estabelecidas neste Regimento.

Parágrafo único – A convocação da Conferência estadual e Distrital e a publicidade oficial que se der à mesma deverá explicitar sua condição de etapa integrante da 2ª Conferência Nacional de Cultura”.

O Maranhão, que hoje é referência para todo o país, pelas diversificadas ferramentas institucionais e marcos legais implantados na administração Jackson Lago, precisa permanecer na vanguarda destas iniciativas e ser exemplo de democracia e descentralização, a partir da rica diversidade das expressões culturais que brotam dos seus municípios.

Neste sentido, o Ministério da Cultura empenha-se na criação, através do Sistema Nacional de Informações Culturais, de um banco de dados que reúna e disponibilize as boas experiências na construção e operacionalização dos Sistemas Municipais de Cultura. Um passo muito importante já foi dado com a criação do Índice de Gestão Municipal em Cultura, possibilitando com a criação do ranking dos municípios brasileiros em gestão cultural, identificar as políticas públicas relativas ao Fortalecimento Institucional e Gestão Democrática, à Infra-Estrutura e Recursos Humanos e às Ações Culturais.

A Lei 8.913, de 12 de dezembro de 2008, aprovada pela Assembléia Legislativa do Estado e sancionada pelo ex-Governador Jackson Lago, instituiu o Prêmio Capital Cultural Maranhense, visando à valorização das boas práticas culturais e investimentos públicos e privados nas culturas dos municípios. Apenas o Maranhão e o Ceará, em todo o Brasil, possuem um instrumento legal desta natureza. Esperamos que o atual governo entenda a dimensão e a importância estratégica desta ferramenta para o processo de desenvolvimento sustentável local e dê continuidade ao Edital que foi lançado na gestão anterior neste sentido.

segunda-feira, 15 de junho de 2009

Justiça Federal anula doação do Convento das Mercês à Fundação José Sarney

A pedido do Ministério Público Federal no Maranhão (MPF/MA), a Justiça Federal anulou a doação do Convento das Mercês à Fundação José Sarney, tornando inválida a legislação estadual que regulamentou o registro da propriedade. Pela decisão o imóvel será reincorporado ao patrimônio público do estado.

O episódio da doação aconteceu em 1990, quando o governo editou uma lei que autorizava a incorporação do convento aos bens da fundação, conhecida à época por “Fundação da Memória Republicana”. Três anos depois, a Assembleia Legislativa do Maranhão aprovaria uma lei ratificando a doação.

Em agosto de 2004, o MPF entrou com ação contestando a doação do Convento das Mercês à Fundação José Sarney, e pedindo a reintegração do bem ao patrimônio do estado do Maranhão com base em um decreto-lei, assinado em 1937 - o decreto impede que bens tombados pela União sejam doados a qualquer entidade de direito privado.

Notificada, a fundação alegou que é uma entidade pública federal e que, por isso, seria válida a doação. No entanto, entre os objetivos da entidade, registrados em cartório, está o de “organizar e perpetuar a memória dos presidentes da República tendo por base o acervo privado do presidente José Sarney”, o que deixa evidente seu caráter de pessoa jurídica de direito privado.

Para a Justiça, é clara a incompatibilidade das leis sobre as quais aconteceu a doação do imóvel. “A lei estadual 5.007, de abril de 1990, ratificada pela lei 5.765, em 1993, pela assembleia legislativa, autoriza a doação tratada. Mas está em completa discordância com a lei federal vigente (decreto-lei 25/37) que proíbe a doação de bens tombados a entidades privadas”, afirmou o juiz Nelson Loureiro dos Santos.

De acordo com o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), a área do convento passou a pertencer ao Estado do Maranhão em 1905. Em 1974 ela foi tombada pelo Patrimônio Histórico da União. O Convento da Mercês, que tem mais de cinco mil metros quadrados de área construída e outros sete mil de área livre, é um dos principais pontos turísticos do
Centro Histórico de São Luís. Para o MPF, a anulação da doação significa respeitar e resguardar o patrimônio público e social.

domingo, 14 de junho de 2009

BOAS NOVAS DE BRASÍLIA PARA O MARANHÃO

(Joãozinho Ribeiro)

Encontro uma Brasília ensolarada em plena tarde de quarta-feira. Mal desembarco no Aeroporto Juscelino Kubitshek, recebo uma ligação da coordenadora da agenda do Ministro indagando sobre a minha chegada e confirmando a audiência para as 17h30. Tenho ainda um bom tempo para passar a vista pela maravilhosa invenção urbanística de Lúcio Costa e Niemeyer até chegar à Esplanada dos Ministérios. O motorista no trajeto confunde a rota e as siglas. Educação? Cultura? MinC? MEC? Só, com meu umbigo, penso que o ideal seria um dia acontecer a fusão destes órgãos, acrescentando a Comunicação para completar o tripé. Chegamos finalmente ao Bloco B que abriga os Ministérios da Cultura e do Meio-Ambiente. Eis aí uma formidável aliança institucional – a ecologia cultural - Cultura e Natureza combinadas física e politicamente.

Micaela insistiu muito que assim que chegasse ao prédio não deixasse de ligar. A moça do protocolo dispensa maiores rigores com a identificação, e num breve lampejo estou no 3º andar. Um abraço sincero e saudoso me acolhe; já me sinto em casa. Mica é minha sorridente anfitriã. Velhos camaradas culturais passam a cumprimentar-me efusivamente, numa espécie de expectativa mal disfarçada sobre a conversa que terei daí a alguns instantes com o Ministro Juca Ferreira.

Um clima de cumplicidade cultural paira no ar enquanto Mica vai me atualizando das ações do Ministério em torno das discussões sobre a reforma da Lei Rouanet realizadas nos estados. A tarde vai transcorrendo sob muita desconcentração dos assessores técnicos da Secretaria-Executiva, até a chegada do seu titular, Alfredo Manevy, que no ano passado esteve em São Luís, em meados de junho, participando da posse do Conselho Estadual de Cultura e do “Encontro de Gigantes”, na Praça Maria Aragão.

Finalmente é chegada a hora e a vez de Joãozinho Ribeiro, moleque maroto, do Bairro do Desterro, da Coréia, Diamante, Cavaco, Vinhais, Renascença...de São Luís do Maranhão ser recebido pelo Excelentíssimo Senhor Ministro de Estado da Cultura – Juca Ferreira. Sem padrinhos políticos ou ingerências partidárias. Nada de protocolos. Adentro o gabinete e sou logo recebido por um abraço apertado do Ministro, recheado de cordialidade e afeto. Presentes no ato o Secretário-Executivo, Alfredo Manevy, o Chefe de Gabinete, Oswaldo Gomes e a Assessora, Micaela Neiva Moreira.

Brinco um pouco com a situação exposta pela manchete estampada no caderno de cultura do jornal “Estado de São Paulo” que dá conta do último debate realizado sobre o projeto de reforma da Lei Rouanet, onde o Ministro Juca Ferreira teve de enfrentar no “corpo a corpo” algumas celebridades globais, que defendiam escancaradamente a concentração regional dos recursos do mecenato e a consagração dos consagrados.

“Juca, menino bom de briga!” É a expressão que utilizo. Daí por diante a audiência se transforma num agradável papo cultural, englobando as boas perspectivas que vive a cultura brasileira, as diversificadas ações, projetos e programas que estão em andamento, as dificuldades de ordem burocrática, e as saudáveis parcerias estabelecidas entre o MinC, o TCU, a OAB, O Ministério Público Federal e o Congresso Nacional para fortalecer a reforma da Lei Rouanet.

Já se vão uns 10 minutos de conversa, quando o Ministro Juca toca no ponto central, objeto do seu convite; mais ou menos, com estas palavras: “E aí, Joãozinho? Tá difícil concretizar a aquisição do teu passe. A idéia inicial era te trazer para integrar o núcleo estratégico da minha assessoria de política cultural, mas existe uma forte corrente te solicitando para a coordenação dos trabalhos da II Conferência Nacional de Cultura. Tinha também a história da estruturação da Ouvidoria Geral do Ministério. Como é que a gente fica?

Declaro-me imensamente honrado pelo reconhecimento da gestão cultural que desenvolvemos durante os últimos dois anos no Maranhão, pela lembrança do meu nome, e me coloco à inteira disposição para os novos enfrentamentos que visem ao desenvolvimento da política de cultura do nosso País. Neste quesito recebo o auxílio luxuoso do Secretário Alfredo Manevy, que enaltece a experiência da gestão cultural que teve oportunidade de apreciar de perto e amplia o leque de possibilidades e de aproveitamento da nossa contribuição, destacando a agenda estratégica do Governo Lula colocada para a área da cultura até o término do seu mandato. Além da II Conferência e da Lei Rouanet, ressalta a necessidade de aprovação da PEC 150, a reforma da Legislação dos Direitos Autorais, o Plano Nacional de Cultura etc.

Após um bom balizamento das frentes de atuação, o Ministro oficializa o convite para as funções de coordenador do processo de organização da II Conferência Nacional de Cultura, a ser realizada de 11 a 14 de março de 2010. A audiência transformada em roda de conversa chega ao seu final. Convite aceito, e mais um grande desafio na vida deste artista militante para ser encarado, como sempre, com grande dedicação e responsabilidade.

Saio da audiência com o Ministro e seus assessores direto para o aeroporto, onde me espera um vôo que passará por Marabá e Belém antes de chegar a São Luís. Tudo parece ter sido muito rápido, mas entendo ser o resultado de mais de trinta anos de abnegada militância e da passagem pela direção da gestão cultural nos âmbitos municipal e estadual. Um ciclo que se completa, agora na esfera federal. Tudo ao seu tempo, da semeadura à colheita.

Com todos os artistas, gestores, produtores e demais agentes culturais da minha terra, compartilho esta importante página da história da cultura do nosso Estado, escrita com muito orgulho e suor por vários companheiros que já não se encontram conosco nesta breve estação humana; mas que, com toda a certeza, onde estiverem, estarão por certo torcendo pelo sucesso deste sonho coletivo.

Ave, Nelson Brito, Mestre Felipe, Terezinha Jansen, Mestre Leonardo, Valdelino Cécio, Mestre Antonio Vieira, Gerô...

Espero não decepcioná-los!

quinta-feira, 11 de junho de 2009

'Cultura do pôster' chega ao Brasil animando designers e colecionadores

Pôster de Silvia Rodrigues para o showo das bandas indie Do Amor, Ronei Jorge e Pessoas Invisíveis (Foto: Reprodução)

Há tempos, cartazes de divulgação de shows não são mais pedaços de papel com data de validade definida. Já existe uma cultura de colecionadores e admiradores para quem um pôster com informações de um show pode ser tão valioso quanto a apresentação em si.

Mesmo que no Brasil a “cultura do pôster” não seja tão forte quanto em outros lugares como os EUA, já há também aqui um site que se dedica a armazenar e mostrar os cartazes de shows que realizados no país. Trata-se do Posterize, criado em março deste ano pelo designer Ricardo Seola.


“A ideia do site surgiu para que o trabalho de quem cria os pôsteres não termine no dia do show, não fique pelo caminho”, explica Seola, que começou desenhando cartazes para a sua banda, Z, em Florianópolis. Com visual simples e "clean", o Posterize funciona como uma exposição aberta e permanente da produção nacional na área. “É uma forma de indexar, perpetuar estes trabalhos e, claro, divulgar bandas e designers”, resume.

No site, o visitante pode ver os pôsteres em ordem de postagem ou por categorias, como bandas e designers, além de comentar, dar notas para os trabalhos e visitar o site dos artistas. Seola não vende nenhum cartaz diretamente – quem quiser adquirir um deles tem que entrar em contato com o autor.

“Todos os trabalhos publicados, desde o primeiro, têm o contato pessoal (site ou e-mail) do designer. Ainda não soube de nenhuma venda ou convite pelo site, até pelo pouco tempo de vida, mas essa foi sempre uma grande vontade”, conta Seola, acrescentando que “um dos projetos daqui para frente é deixar mais amigável esse relacionamento entre banda e designers, além de dar um suporte físico para os materiais que recebo”.

Pôster do show de show no Brasil do cantor folk norte-americano Bonnie Prince Billy, assinado por Silvia Rodrigues (Foto: Reprodução)

Procura-se


Para publicar no Posterize, o designer pode enviar seu trabalho através de um formulário no site. Além disso, Seola pesquisa à procura de outros cartazes brasileiros na internet. “Recebo cerca de dez pôsteres por semana, e geralmente posto metade. O resto eu busco nos portfólios de designers, sites pessoais, Flickr, blogs. Procuro publicar pelo menos um por dia. Em algumas semanas recebo material de sobra, em outras não recebo nenhum. Fico pesquisando constantemente pra nunca deixar de ter material, independente do envio.”

A maior parte dos trabalhos reunidos no site apresenta shows de bandas independentes brasileiras, e também de alguns estrangeiros que se apresentam no Brasil, como é o caso do pôster do show de Bonnie “Prince” Billy em Salvador, assinado pela designer Silvia Rodrigues, ou apenas Silvis.

Silvia conta que começou a desenhar cartazes em 2002, para um show da banda indie brincando de deus. “A partir daí o produtor Bigbross me chamou para fazer boa parte dos cartazes dos seus eventos”, lembra. Ela já fez mais de 50 pôsteres, entre shows e festas onde só tocam DJs, e diz que a maioria do trabalho ainda não é remunerado.

“A maioria dos trabalhos que fiz foram para bandas independentes, que trabalham muito e produzem o próprio show. No final, não sobrava dinheiro nem para eles mesmos. Eu não ligo, gosto de ajudar e de participar. Ao mesmo tempo, já recebi por trabalhos maiores, de artistas mais conhecidos. Também pode ser feito aquele acordo de desenhar primeiro, e, se o show for bem sucedido, receber depois”, explica.

Cartaz de show da cantora Mallu Magalhães, no Studio SP (Foto: Reprodução)

Registro da nova música brasileira


E não é só o Posterize que está de olho na cultura de cartazes no Brasil. A casa noturna paulistana Studio SP resolveu investir em pôsteres como um meio de recordação musical: para comemorar um ano de presença na rua Augusta, imprimiram uma série limitada de cartazes celebrando alguns dos shows que já passaram pelo local.

“A intenção é registrar essa cena da nova música brasileira”, explica Ale Youssef, um dos sócios do Studio SP. A primeira leva tem 12 imagens, todas asssinadas por Julia Miranda, designer inglesa radicada no Rio de Janeiro. “A ideia é lançar uma ‘coleção’ de cartazes por semestre, mas queremos também começar a usar os pôsteres como forma de divulgação”, completa Youssef, que também está programando um livro com fotos e textos sobre a casa.

Agora resta saber se essas iniciativas vão conseguir colocar os cartazes na cabeça dos brasileiros. Seola é otimista - “acho que essa cultura está se formando. Muitas ferramentas, que há menos de uma década não existiam, estão dando aos artistas a chance de aparecer. Através do Posterize tive a oportunidade de conhecer várias iniciativas muito legais, coletivos, agências, gente que trabalha sério e com muita qualidade. Qualidade não falta, mas é preciso tempo pra essa engrenagem funcionar direito”.

Mais Cultura em comunidades indígenas do Acre‏

Mais Cultura em comunidades indígenas do Acre

Ação promove inclusão digital de índios e tem como meta implantar 150 Pontos de Cultura Indígenas até 2010

De 10 a 12 de junho, o Programa Mais Cultura, do Ministério da Cultura, realiza Rodas de Conversa para promover a inclusão digital de comunidades indígenas do estado do Acre. A iniciativa será realizada no Centro Yorenka Ãtame, localizado no município de Marechal Thaumaturgo. As rodas fogem do modelo tradicional de capacitação e buscam envolver as comunidades indígenas com as novas tecnologias da informação (TICs) e com a produção de conteúdos audiovisuais a partir de seus próprios referenciais.

A ação é desenvolvida em parceria com a Fundação Nacional do Índio (Funai) e com a Associação Cultura e Meio Ambiente (ACMA) – Rede Povos da Floresta, responsável pela implantação do projeto e pela formação dos indígenas. As rodas integram o processo de implantação dos primeiros 30 Pontos de Cultura em comunidades indígenas de cinco estados: Acre, Amazonas, Mato Grosso, Rondônia e Roraima.

A meta do Programa Mais Cultura é implantar até 2010, em todo o país, 150 Pontos de Cultura Indígenas, por meio de um acordo de cooperação firmado com a Funai e de convênios com entidades indígenas e indigenistas. O investimento inicial é de R$ 6,4 milhões. Outros 60 Pontos de Cultura Indígenas serão implantados até o fim de 2009, e os 60 restantes até 2010.

Cada Ponto de Cultura Indígena receberá um kit multimídia. O objetivo é que as comunidades indígenas utilizem as novas tecnologias como ferramentas para a preservação e fortalecimento de sua identidade cultural. De acordo com o gerente da Secretaria da Identidade e da Diversidade do MinC, Marcelo Manzatti, foram tomados uma série de cuidados técnicos e de procedimentos administrativos, além de metodologias apropriadas ao contexto cultural indígena, a fim de resguardar as comunidades que abrigarão as atividades do projeto, promovendo um diálogo mais profundo com sua cultura ancestral, sem deixar de oferecer os avanços proporcionados pelos aspectos de inclusão digital característicos do Programa.

“O objetivo é articular uma grande rede de agentes culturais indígenas atuantes nos diversos pontos e capacitar multiplicadores para o uso dos meios de comunicação digital e para a produção de conteúdos audiovisuais. Tem-se observado, nas inúmeras experiências de contato dos povos indígenas com as novas tecnologias de comunicação, que o interesse por sua cultura tradicional é renovado, ao contrário do propalado perigo da assimilação pela cultura ocidental”, ressalta Manzatti.

Kit Multimídia – Computadores com acesso à Internet banda larga, filmadora digital, câmera fotográfica digital, microfone supercardioide, bateria para filmadora, fone de ouvido e fita Mini DV, dentre outros equipamentos.

Mais informações no site mais.cultura.gov.br.

quarta-feira, 10 de junho de 2009

César Nascimento conta que se emociona ao cantar Ilha Magnética

Samartony Martins
O Imparcial




Musa de poetas, artistas e escritores, São Luís é pura inspiração. Foi essa magia que o cantor e compositor César Nascimento traduziu ao compor a música “Ilha Magnética”, no ano de 1984. Mesmo sem lembrar o momento exato de quando surgiu a ideia de homenagear a cidade que o deixou apaixonado, César Nascimento, ressaltou em entrevista a O IMPARCIAL a emoção que sente todas as vezes ao cantar a música, que virou uma “espécie de hino”, principalmente para os maranhenses que moram fora do Estado.

“Tenho uma ligação muito forte com São Luís, que não dá para explicar com palavras. Existe uma energia que emana do casario do centro histórico, das cores da cidade, das pessoas, da culinária... Basta falar e eu me emociono. E quando canto Ilha Magnética em meus shows no Rio de Janeiro, os maranhenses que moram aqui parecem sentir isso. O que é muito interessante. A música caiu no gosto popular”, diz o cantor que há nove anos mora em Petrópolis.

Este ano, a composição completa 25 anos. E, coincidentemente, no ano em que se celebra o Ano da França no Brasil ela ganha uma versão francesa. “L’île Magnétique” foi gravada em ritmo de reggae e será apresentada hoje no show Se criou lá, a partir das 22h, no Espaço Armazém, na Rua da Estrela [Praia Grande].

“Esta é a primeira vez que vou apresentar a música com esta versão francesa. Espero que o público interaja comigo, pois ora vou cantar trechos em português, outros em Francês. Farei uma brincadeira com o público que vai dançar bem agarradinho ao som de “L’île Magnétique”, fora os outros sucessos que marcaram a minha carreira”, adianta Nascimento, que no sábado [13] participa da Temporada Caipira Doido, no Bar do Nelson, a partir das 22h.

terça-feira, 9 de junho de 2009

segunda-feira, 8 de junho de 2009

Prêmio Itaú-Unicef‏

Prêmio Itaú-Unicef , uma iniciativa da Fundação Itaú Social e do Unicef, com coordenação técnica do CENPEC. O Prêmio tem o objetivo reconhecer, estimular e dar visibilidade a iniciativa de organizações da sociedade civil voltadas ao atendimento de crianças e adolescentes, de 6 a 18 anos, por meio do desenvolvimento de ações socioeducativas, no contra turno escolar.

O Prêmio Itaú-Unicef conjuga premiação e formação para as ONGs inscritas, com a participação nas ações de formação (presencial e a distância) e o recebimento de materiais educativos
Em sua 8a. edição o tema escolhido, Tempos e Espaços para Aprender, remete a reflexão sobre a necessidade de dar visibilidade para os diversos saberes proporcionados pela circulação em ambientes tão diversos quanto á família, e escola, os projetos socioeducativos, as quadras de esportes, os centros culturais, entre outros.
Podem ser inscritos projetos de organizações não-governamentais sem fins lucrativos, responsáveis por ações socioeducativas com crianças e adolescentes em condições de vulnerabilidade socioeconômica, de 6 a 18 anos. A inovação deste ano é a criação de uma segunda categoria para as alianças estratégicas entre ONGs, escolas, empresas, equipamentos públicos, entre outros, em favor da educação integral

Central de Atendimento

de 2ª a 6ª feira, das 9h às 18h,

pelo telefone 0800 701 7104

Inscrições de 6 de abril a 18 de junho

Regulamento e ficha de inscrição disponíveis a partir de 6 de abril nas agências do Banco Itaú, nos escritórios do Unicef ou nos sites:

http://www.fundacaoitausocial.org.br

http://www.cenpec.org.br

Comunicação SID/MinC

Telefone: (61) 3316-2129

E-mail: identidadecultural@cultura.gov.br

Site: http://www.cultura.gov.br/site/categoria/politicas/identidade-e-diversidade/

Blog: http://blogs.cultura.gov.br/diversidade_cultural/

SID logo mini

sexta-feira, 5 de junho de 2009

Caixa lança três editais na área de cultura para 2010

A Caixa Econômica Federal anuncia na próxima quinta-feira, dia 04 de junho, o conteúdo de três editais para 2010: o de Ocupação dos Espaços Culturais da CAIXA, o de Apoio ao Artesanato Brasileiro e o de Festivais de Teatro e Dança, num total de R$ 27,5 milhões em investimento cultural. A novidade este ano é que as cinco unidades da CAIXA Cultural, situadas em Brasília, São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba e Salvador, participarão da solenidade de lançamento, marcada para às 20 horas, conectadas via satélite. Na ocasião, será lançado também o novo Manual do Produtor, em formato totalmente digital e único até hoje lançado por um centro cultural no país. Em Brasília, a cerimônia terá a participação do balé acrobático da companhia Nós no Bambu.

O Edital 2010 de Ocupação dos Espaços Culturais da CAIXA vai destinar R$ 23 milhões para projetos nas áreas de artes visuais (fotografia, escultura, pintura, gravura, desenho, instalação, objeto, vídeoinstalação, intervenção e novas tecnologias ou performances); artes cênicas (teatro, dança e performance de palco); música; cinema e outros. Além das modalidades espetáculos, exposições, exibições, estão contempladas ainda palestras, encontros, cursos, workshops, oficinas e lançamento de livros.

Já o Programa CAIXA de Apoio ao Artesanato Brasileiro contemplará as várias etapas do processo produtivo, visando ao desenvolvimento de comunidades artesãs e à valorização do artesanato tradicional e da cultura brasileira. Em 2010, a CAIXA planeja investir no programa cerca de R$ 1 milhão.

Por fim, o Edital de Festivais de Teatro e Dança vai destinar R$ 3,5 milhões para eventos que deverão ocorrer entre janeiro e dezembro de 2010 em todo país.

Lançamento sincronizado e integrado

No dia 04 de junho, as unidades da CAIXA Cultural vão viver uma noite diferente. Integrados via satélite, Brasília, São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba e Salvador realizarão uma única solenidade de lançamento dos três editais e do novo Manual do Produtor. Será uma única festa ocorrendo em cinco lugares distintos. Além do telão que fará a transmissão ao vivo do evento, o grupo Choro Positivo ajudará a interligar as festas. Um integrante do grupo estará localizado em uma cidade. Graças ao sinal do satélite, executarão juntos, mesmo estando em estados diferentes.

Além do Choro Positivo, igual para todas, cada praça receberá uma atração cultural diferente. Em Brasília, a noite será do balé acrobático do grupo Nós no Bambu. Em São Paulo, Loro Verz realizará Grafite em Tela. Já no Rio de Janeiro, Rodrigo de Azeredo encantará a platéia com sua Arte na Areia. Em Curitiba a Companhia Karagozwk apresentará seu Teatro de Sombras. E em Salvador, a Cia de Teatro de Bonecos Pigmaleão encenará o espetáculo "Seu Geraldo, Voz e Viola".

O Nós no Bambu possui uma linguagem contemporânea que foge às classificações convencionais, por unir elementos de dança, teatro, circo, artes plásticas e música. O repertório de movimentos da companhia é resultado de pesquisa artística baseada na atividade física integral Bambu, original de Brasília.

A solenidade poderá ser acompanhada em tempo real pelo site www.eventomultimidiacaixa.com.br.

Manual do produtor

A Caixa Econômica Federal lança, também no dia 04 de junho, o novo Manual do Produtor. Em versão totalmente digital, o guia eletrônico é uma inovação em atendimento às demandas da classe artística brasileira. Nenhum centro cultural do país possui uma versão tão moderna, explicativa, ilustrativa e, ao mesmo tempo, simples e acessível de um Manual do Produtor.

O guia eletrônico estará hospedado no site da CAIXA Cultural e poderá ser visualizado tanto na versão flash, quanto na versão mais simples em HTML. Pelo novo Manual do Produtor, os interessados poderão passear virtualmente pelos espaços das cinco unidades da CAIXA Cultural, baixar plantas atualizadas e ter uma boa noção das unidades antes de inscrever seus projetos. Galerias, teatros, fachadas, halls, tudo foi registrado em filmagens e mais de oito mil fotografias.

Esta iniciativa pioneira de um espaço cultural tem como objetivo democratizar o acesso dos espaços da CAIXA Cultural a todos os produtores do país interessados em inscrever um projeto.

Serviço

Lançamento dos editais de Ocupação dos Espaços Culturais da CAIXA, de Apoio ao Artesanato Brasileiro e de Festivais de Teatro e Dança e do Manual do Produtor e apresentação do balé acrobático do grupo Nós no Bambu e do grupo Choro Positivo

Data: 04 de junho de 2009
Horário: 20h
Local: Teatro da CAIXA - SBS Qd 4 lote 3/4, anexo do edifício Matriz da CAIXA
Recepção: 3206-9448 - Administração: 3206-9450

Assessoria de Imprensa da Caixa Econômica Federal
CAIXA Cultural - Brasília/DF

(61) 3206-8030 / 9895
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Publicado em Informe Especial da Fundação Cultural Palmares

quinta-feira, 4 de junho de 2009

Escola de Música do MA comemora 35 anos

Samartony Martins
Da equipe de O imparcial

Maquete da Escola de Música do Maranhão, exposta no centro de criatividade Odylo Costa, filho.


Cravada em um sobrado do século XVIII, no Centro Histórico de São Luís, a Escola de Música do Estado do Maranhão “Lilah Lisboa” festeja seus 35 anos de atividades no ensino da música até a próxima sexta-feira [05]. Apesar do reconhecimento e do papel social que tem para a contribuição cultural de São Luís e do Maranhão, não tem recebido do poder público a necessária atenção. Por questões financeiras, a EMEM não faz seleção de novos alunos desde dezembro de 2007 e o casarão - que pertenceu à família da grande pianista maranhense Lilah Lisboa - precisa passar por uma reforma em suas estruturas física e hidráulica. Em entrevista a O IMPARCIAL no final de fevereiro passado, o ex-diretor da Escola de Música, o músico João Pedro Borges, afirmou que tais reformas estavam previstas para ocorrer ainda este ano. E mesmo passando por adversidades - como as repentinas mudanças de direção já foram três diretores em menos de quase dois anos]-, a Lilah Lisboa, continua firme como referência em formação musical dentro e fora do estado.

O aniversário da escola que deveria ter sido comemorado em 13 de maio [data de sua inauguração no ano de 1974] “passaria em branco”, se não fosse a disposição dos alunos e professores que montaram uma exposição no Centro de Criatividade Odylo Costa, filho. Por meio de recorte de jornais e fotografias, a mostra retrata a história da Lilah Lisboa e sua evolução ao longo de mais de três décadas. Também estão na programação oficinas, palestras e apresentações musicais de alunos e professores.

Na exposição, pode-se ainda conhecer um pouco da história de vida de ex-professores da EMEM (já falecidos), como José Carlos Martins - o Pixixita, Thomas Aquino, Daniel Santana e Cleoménes Santos. Também podem ser conhecidas a biografia de alunos formados pelo centro de ensino musical e que hoje encontram-se fora do estado em curso de mestrado, doutorado ou exercendo a profissão como músicos.

ESPETÁCULO "VIVER É ADAPTAR-SE" ADIADO POR FALTA DE APOIO - REMARCA ESTREIA PARA JUNHO

A Cia. Curupira de Artes Cênicas havia marcado a estreia do espetáculo "Viver é Adaptar-se" de Zezinho Casanova e Lúcia Correia para 17 de abril durante as comemorações do aniversário de Bacabal, emcaminharam projeto para a Secretaria de Cultura do Municipio, mas nao obteram nenhum tipo de parecer, para agilizar tentaram um outro ofico entregue á Secretária de Cultura de Bacabal, a empresária Carmem Xagvier, mas até o momento da postagem dessa matéria nao tiveram nenhuma resposta positiva daquele orgao oficial.
Isso levou toda a equipe do espetáculo baixar sua auto estima, a autora do espetáculo rersolveu procurar o Prefeito Dr. Lisboa para enrega-lhe um oficio com um valor simbolico para uma prefeitura do nivel de Bacabal no projeto de realizar a estreia da peça dia 27 de junho no auditório do Forum de Justiça de Bacabal.
Com ou seu apoio o espetáculo estreará dia 27 de junho na esperança de que hara mais respeito com artistas e produtores culturais de Bacabal

REBAC INDICA DELEGADOS PARA CONFERENCIA MUNICIPAL DE EDUCAÇÃO

A Rede Bacabalense de Cultura, a pedido do movimento cultural de Bacabal e por orientação do
Conselho Municipal de Educação , transformou um dos seus seminarios em uma plenária do movimento cultural bacabalense para a escolha dos delegados do segmento cultura/sociedade civil para a II Confereencia Municipal de Educação a se realizar ainda no mes de junho na quadra do Colégio José Vieira Lins. A plenaria aconteceu dia 30 de maio no auditório do SENAC Bacababal
O debate foi de alto nivel e os escolhidos para representar o movimento assumiram o compromisso de realmente participar da conferencia, o moviento ficou assim representado DELEGADO: Francisca Cristina Santos Miranda (Coletivo de Entidades Negras), SUPLENTE: Júlio Pereira da Silva ( Tambor de Crioula e Religiões de Matriz Africana); DELEGADO: Antonio dos Reis Machado (Capoeira), SUPLENTE: Klebson Silva Lima; DELEGADO: Lucinete Maria Ferreira Correia (Instituto Cultural Curupira). SUFPLENTE: Francisco José da Silva (Rede Bacabalense de Cultura); DELEGADO; Janice Alves Rodrigues (Grupo Flor de Bacaba), SUPLENTE: Davi Neres de Sousa - nome social Wanessa ( Grupo Flor de Bacaba).
A REBAC fará ainda com os delegados escolhidos para redpresentar o movimento uma reunião de formação sobre a conferencia de Educação.

quinta-feira, 7 de maio de 2009

INSCRIÇÕES PARA IBERMEDIA

2º Convocatória Anual do Programa Ibermedia
Cultura e Mercado - Carina Teixeira

Estão abertas, até 15 de junho, as inscrições para a segunda convocatória anual do Ibermedia, programa de estímulo à promoção e à distribuição de filmes ibero-americanos que faz parte da política audiovisual da Conferência de Autoridades Audiovisuais e Cinematográficas da Ibero-america (CAACI).

O fundo é atualmente ratificado por 15 países membros, incluindo o Brasil, que financiam o programa através de cotas anuais pagas à CACI. Nesta convocatória serão contemplados projetos de formação de profissionais, co-produção de filmes, desenvolvimento de projetos de cinema e televisão e vendas internacionais. A convocatória para as linhas de distribuição e exibição foi aberta em dezembro de 2008 e continua até 15 de junho.

Os interessados deverão enviar seus projetos para a Unidade Técnica do IBERMEDIA: Calle Ferrraz nº 10, 1º izda. - 28.008 Madri – Espanha; ou para: Agência Nacional do Cinema – ANCINE - Av. Graça Aranha, 35/4º andar – Centro – Rio de Janeiro- RJ – Cep: 20.030-002.

Mais informações, inclusive sobre os editais de cada modalidade e seus formulários, estão disponíveis no site www.programaibermedia.com.

http://www.culturaemercado.com.br/post/2%C2%BA-convicatoria-anual-do-programa-ibermedia

Embaixada da Alemanha financia projetos

Embaixada da Alemanha - Programa de Preservação Cultural do Ministério dos Negócios Exteriores Alemão

Desde 1981 a Alemanha apóia, por meio de seu Ministério dos Negócios Exteriores, a conservação de patrimônios culturais em todo o mundo.

O Programa de Preservação Cultural fomenta projetos de conservação do patrimônio cultural em países em desenvolvimento e de patrimônios culturais alemães no exterior, especialmente em locais de colonização alemã.

O objetivo principal do Programa é prestar contribuições às identidades próprias dos países e apoiar o diálogo cultural, na qualidade de uma parceria igualitária.

Exemplos desse trabalho podem ser vistos também no Brasil. Em Recife, foi inaugurada, há um ano, em frente ao Palácio das Princesas, uma estátua de Maurício de Nassau (que, apesar de ter trabalhado para a Companhia das Índias Ocidentais Holandesas, na verdade era um duque de origem germãnica). Em São Paulo, o Programa de Preservação Cultural possibilitou a informatização do arquivo do Instituto Martin Staden. E, no Rio, foi responsável pela restauração do órgão Walcker pertencente à Igreja Luterana Martin Luther, no centro da cidade.

O Programa de Preservação Cultural já patrocinou mais de 1.200 projetos em 130 países.

Objeto do Fomento
O Programa de Preservação Cultural fomenta projetos de:

Preservação da herança cultural em países em desenvolvimento;
Preservação da herança cultural alemã no exterior, excluídas as regiões históricas de colonização alemã.
Exemplos:

Restauração de construções históricas civis e religiosas;
Restauração de objetos históricos;
Restauração de manuscritos;
Apoio e equipamentos técnicos de museus e arquivos para preservação da herança cultural;
Documentação de herança cultural ameaçada
Filmes sobre a herança cultural;
Registros de transmissões orais na literatura e na música;
Publicações para apresentação da herança cultural;
Formação e aperfeiçoamento de restauradores, arquivistas e arqueólogos;
Exposições e colóquios sobre herança cultural;
Donativos em espécie (casos excepcionais)
Não serão fomentados :

Escavações
Projetos de pesquisa puramente científica
Requisitos para o fomento
Subsidiaridade/Segurança do Financiamento Total
Doações do programa de preservação cultural devem ser requeridas após terem sido feitas todas as outras tentativas. Além dos recursos próprios devem ser esgotadas todas outras possibilidades de um financiamento por terceiros (p.ex. através de donativos). O financiamento total precisa estar assegurado.

Fomento do Projeto
Somente projetos e não instituições podem ser fomentados.

Projetos Bilaterais
São fomentados predominantemente projetos em cooperação com parceiros da Alemanha e do país anfitrião, não incluindo outros parceiros de países terceiros.

Duplo-financiamento excluído

Projeto de preservação cultural não pode ser acumulado com projetos da cooperação alemã técnica ou financeira.

Projetos limitados
Serão financiados apenas pequenos projetos, previsíveis quanto ao conteúdo e à vigência. O orçamento relativamente limitado do Programa de Preservação Cultural deve ser aplicado internacionalmente e não ser concentrado em poucos países. Se possível, os projetos devem ser realizados dentro do ano civil. As providências parciais devem estar concluídas e serem apresentadas como uma contribuição alemã.

Concordância do país anfitrião
É necessário dispor da concordância do país-anfitrião para a execução do projeto, principalmente se requerentes alemães pretendem atuar no respectivo país-anfitrião.

Prestação de Serviços
Em princípio são devidas prestações de serviços e, dado o caso também sob a forma de fornecimento de material e prestação de serviços.

Requerimento
Requerentes podem ser orgãos públicos, organizações não-governamentais e particulares no país-anfitrião e na Alemanha.

O requerimento com descrição do projeto e planejamento orçamentário detalhado pode ser apresentado à representação diplomática competente (Embaixada ou Consulado Geral) a qualquer momento, respeitado o prazo máximo de 30 de novembro para projetos a serem executados no ano seguinte. Recomenda-se apresentar o requerimento com a devida antecedência, para que se possa requerer ainda algum documento que porventura esteja faltando.

A representação diplomática apresenta então o requerimento por ela aprovado ao Ministério Federal dos Negócios Estrangeiros para a tomada de decisão no âmbito de um procedimento interno.

Considerando que a decisão depende da destinação do orçamento federal, a autorização sobre a execução de um projeto só é conhecida a partir de março do ano posterior. Projetos já iniciados ou mesmo já concluídos não podem ser financiados a posteriori.



Mais informações: http://www.brasilia.diplo.de/Vertretung/brasilia/pt/06/Bilaterale__Kulturbeziehungen/Kulturerhalt.html